Definir algo por lo que no es

Acostumbrados a definir un objeto por sus cualidades explícitas y más que evidentes, de vez en cuando se agradece que las definiciones y pistas hagan alusión a lo que el objeto no es, las cualidades que no tiene o las no palpables; las posibles consecuencias de usarlo, etc. Todo esto en un anuncio breve mantiene atento e intrigado al espectador y más aún cuando las connotaciones son positivas.

Podríamos ver una vez más accidentes, fallecidos, ambulancias, testigos en primera persona que quedaron parapléjicos o mutilados; y sin embargo Antena 3 opta por hablar de ramos de flores que han sido importantes en tu vida durante la campaña de concienciación para conductores «Ponle freno» de 2018. ¡Enhorabuena por este efectivo a la vez que sensible y respetuoso anuncio!

Cuando la publicidad previa la hacen otros el camino está allanado

Resulta chocante e irrisorio ver cómo algunas empresas gastan cantidad de recursos en publicidad y luego llegan otras con diferente actividad comercial y aprovechan el tirón publicitario de las anteriores. Podemos recordar las campañas de Media Markt con su lema publicitario «Yo no soy tonto», en el cual se sugiere que el cliente sabe lo que desea comprar y al mejor precio; y lo retoma años más tarde CanaryFly  con su «Yo no soy Tolete«. ¿Es un plagio? Es lo que da a entender el formato del lema e idea principal, pero utilizando infinitamente menos recursos. Y aunque el anuncio tiene un formato sencillo, poco o nada original ni sofisticado y con un «toque de humor la tierra», éste podrá causar impacto y atraer un público local que previamente ya ha quedado mentalmente predispuesto a asociar el ahorro siguiendo ese lema.







¿Quién se beneficia en este caso? ¡Ambas empresas! La que retoma el lema aprovecha un público previamente captado haciendo una inversión mínima. No obstante, la empresa que ha utilizado una campaña y lema original vuelve a ser recordada sin gastar un solo céntimo adicional. De ahí el dicho: «No está mal que nos copien… algo bueno estaremos haciendo».
Conclusiones personales:
Los anuncios de la aerolínea tan pronto son hiláricos como polémicos, sencillos y eclécticos, por no decir pueriles y vulgares… otras veces emotivos; pero sobre todo poco o nada originales. No obstante, existe un hilo conductor: La imitación de lo que otros han hecho previamente. Y esto debe funcionar en la práctica, y desde un punto de vista legal, porque de lo contrario la aerolínea se enfrentaría a demandas por plagio.
Tal vez te interese leer otro artículo de esta web que hace referencia al uso del mensaje subliminal en publicidad: https://www.aitorlarumbe.com/parecidos-mas-que-razonables/

Gracias por hacer la publicidad de mi marca gratis

Hay países donde sí está permitido mencionar y parodiar a tus competidores más cercanos para hacerte líder del mercado. Podríamos nombrar infinidad de marcas, pero vamos a centrarnos en unos anuncios de TV para ejemplificar esta idea: McDonald’s vs. Burger King, Coca Cola Vs Pepsi, Energizer vs Duracell, Sony PlayStation vs Microsoft Xbox, etc.
















https://www.youtube.com/watch?v=sLpreh70V7Q

¿A quién favorece este tipo de anuncio? ¿Cual de las marcas perdura en el tiempo? ¡Sí! en estos anuncios que expresan rivalidad sólo se mencionan dos marcas. La primera ha invertido tiempo y dinero en desbancar a la otra; y la segunda, al ver el anuncio tiene una primera impresión molesta pero no definitiva. El expectador es posible que exprese preferencia por una u otra marca, y puede que que elimine temporalmente su preferencia por otras terceras. Ya expresaba Voltaire algo así como: «Calumniad, calumniad, que de la calumnia algo queda». De aquí mi conclusión: «Tu rival intentará difamamarte, pero habrá invertido tiempo en posicionar tu marca gratis».

A examen dos anuncios de Gine-canestén de Bayer porque, tal vez, menos es más.

Me ha sorprendido gratamente ver dos enfoques visuales distintos para abordar un mismo problema en estos anuncios de Gine-Canestén de Bayer:




En el primer caso, una mujer real aborda las causas de un problema de salud e indica su solución. Hay un claro intento de lograr la empatía del público femenino, identificando un posible problema que puede sufrir cualquier mujer y aconsejando la misma solución que a ella le dio un profesional cualificado; su médico.




En este segundo caso, el mismo problema se aborda con dibujos animados, sin incidir tanto en la causa sino en su efecto, e invitando a probar una solución. Vemos una prescripción médica indicada en letra pequeña y un dominio web para obtener más información.
Plantearía varias preguntas:
¿Cuál de los dos anuncios crees que es más eficaz? ¿Está dirigido a un público con el mismo rango de edad? ¿Cual crees que es más costoso de producir y cual de ellos más costoso de anunciar? Analizo las dos versiones del anuncio y llego a las siguiente conclusiones:
El anuncio de publicidad en dibujos animados viene posiblemente después de que el primero ya se hubiera consolidado en el mercado con ese nombre pegadizo. Utiliza un lenguaje informal y desenfadado, que lo hace más asequible a un público joven que creció viendo dibujos animados en color y le agrada especialmente el lenguaje visual y la expresión del personaje. En ambos casos el personaje principal invita a la empatía, aunque desde mi punto de vista en la segunda versión se evita ese tópico que consiste en mostrar a una mujer real de un determinado rango de edad. Tiene además el plus de que se muestra ese final afortunado deseado, acompañado de una música alegre y varios gestos que expresan felicidad y confort. Y finalmente queda por deducir su coste, por lo que me centraré en especular que los costes de rodaje del primer anuncio fueron más elevados que los dibujos animados y además parte del material visual se hubo reciclado. Si a esto añadimos que se pasó de un anuncio de publicidad de 28 segundos a otro de 23 segundos; tenemos una clara opción muchísimo más económica a la hora de emitirlo en horas de elevada audiencia.
En mi opinión se da que «menos es más». ¡Enhorabuena por esta exitosa segunda versión!

Micro Movo PM10 a prueba con cámara Sony Nex VG-10

Aunque no es la primera vez que uso la cámara Sony NEX VG-10, pero sí lo es para el micro Movo PM10, que ha cumplido de sobra las expectativas conectado a un smartphone (Motorola Moto G LTE) en modo avión; esto último para evitar interrupciones durante la grabación.




Ante la previsión de grabar este vídeo con mucho ruido ambiente, aproveché a registrar las pistas de audio con este mododelo de micro, utilizando el programa gratuito Smart Voice Recorder del Google Play Store; aunque igualmente podría haber realizado esa grabación con un iPhone, con la aplicación gratuita de iTunes, Voice Record Pro 7, que tal vez ofrece algo más de calidad de sonido. Y la edición no comportó ningún problema, pues Sony Vegas Pro 13 es un editor de vídeo multipistas que nos permite insertar pistas, observando muy bien los picos de sonido; e incluir objetos interesantes, como son las capas imágenes con trasnparencia png a fin de hacer interesantes los grafismos.

Ciertamente hay planos que aparecen movidos por no haber utilizado un trípode en la mayoría de las tomas, y otros levemente desenfocados porque en determinadas condiciones lumínicas el enfoque automático no es del todo preciso. En cuanto al sonido, una vez normalizado tiene una calidad semiprofesional aceptable, aunque las pinzas metálicas son un poco endebles y tal vez podríamos apostar por una colocación adherida como en el siguiente vídeo con un modelo Lavalier.




Blendoku, el juego para estimular las mezclas de colores mentalmente.




Me ha sorprendido este juego por su nivel de dificultad creciente y originalidad. Más de un creativo, agradecerá el estímulo visual y mental; y de hecho, creo que para iniciados en la mezcla de color tendrán en el mismo una ayuda extra.

El día de la marmota, recurso temático publicitario de éxito.

Muchos recordaremos una película de éxito mundial cuyo título original es «Groundhog day» o Día de la marmota, aunque en su versión española se conoció como «Atrapado en el tiempo». Pues bien, hace poquitos días veo una campaña divulgativa de tráfico destinada a concienciar a los conductores sobre el uso de medios de transporte alternativos, cuya esencia está basada en esta película y a su vez en la vida misma. Para ello se plagia la escena del despertador y se toma la música horrorosamente pegadiza «The Pennsylvania Polka.«




 




La letra guasona que dice algo así como «comienza la música con la banda de la Polka de Pensilvania, elije a tu compañero y únete a la diversión». Aunque no la entenderemos la mayoría del público es suficientemente irritante y acorde al contexto de las colas de tráfico interminables. Como parte de la banda sonora de la película combina adecuadamente con el resto del mensaje del anuncio. Aquellos que al ver la película original supimos identificar una mezcla genial de géneros cinematográficos (comedia, fantástico,…) tal vez somos los más críticos y capacitados para analizar el anuncio. Sin lugar a equivocaciones, el mensaje es claro y universal (conocido por un amplio grupo de gente), pero será la interpretación ciudadana, actos y resultados los que determinen la efectividad del mensaje.

Análisis de mi visita a Fotojet.com, la web app de los collages.

Hace unos días recibí una invitación visitar y evaluar la web app www.fotojet.com. La información inicial que tenía es que podía crear collages online de manera sencilla, con más de 320 plantillas y completamente gratis. PearlMountain Technology me ha sorprendido con su creación, pues basada en flash (necesitarás tener instalado adobe flash player) nos permite crear rápida e intuitivamente y sin ningún programa añadido, sorprendentes collages. Por una parte podemos utilizar plantillas de temas variados, en las cuales podremos colocar imágenes y editar textos; y por otra parte podremos crear en modo classic, siguiendo diferentes esquemas de maquetación y ratios de imagen. Seáis profesionales o aficionados, os dejo un análisis de la página en vídeo (en Español) y mi recomendación personal para visitarla y probarla.




Some days ago I received an invitation to visit and write a review of the web app www.fotojet.com. The initial information was that I could create collages online easily, by using more than 320 templates and totally free. PearlMountain Technology surprised me with their creation, since that their web app is based on flash (you will need have previously installed adobe flash player) it allows us to create amazing collages quickly and intuitively without any extra program. On the one hand we can use varied subject templates, where we will place our images and edit texts; on the other hand we can customize our collage in classic mode by following different layouts and image ratios. Either you are professional or a beginner, this is my personal review on video (in Spanish) and my recommendation to visit and check how does it work.

Diseñando un logotipo con el estilo que pediría El Principito

Para ilustrar cómo diseñé el logotipo de este artículo me basé en el ejemplo del cuento «El Principito». Al fin y al cabo, un objeto se puede explicar por sus cualidades obvias, pero también por las que no lo son. Aquí dejo un fragmento del cual sólo quiero indicar que nos debemos fijar en la petición del principito al aviador y cual es la solución a la que llegan.




Para realizar la propuesta no fui tan radical en la ejecución como el aviador, ni el cliente tan esquivo en sus respuestas como El Principito. En una entrevista (briefing) debíamos identificar el grupo de clientes potenciales, la ubicación del negocio, qué estilo sería el apropiado, colores corporativos, motivos que se pudieran incluir, etc. El cliente -localizado en Londres- y yo decidímos que las premisas serían: estilo elegante y algo formal, colores de la bandera autonómica y alusión al estilo arquitectónico Canario; y tipo de letra cursiva (script) en el nombre. ¿Se podría definir o dibujar un patio Canario mostrando sólo la entrada? ¿Porqué no? Al fin y al cabo se habla de regalos dibujando sólo un paquete con un lazo, aunque la sorpresa está en el interior. ¿Se podría decir que es un restaurante sin mostrar nada más que la palabra RESTAURANT? Sin problema, los aromas, el estilo, la carta en la entrada, decoración y demás realizan la función.

En resumen: diseñar un logotipo suele implicar originalidad, evitar obviedades y buscar la esencia o idea (más variaciones cromáticas pulsando sobre este texto).

Más medios para menos resultado, publicidad poco efectiva.

https://www.youtube.com/watch?v=Mg7TBZ2kuAI[/embed]

Me ha llamado la atención este primer anuncio de televisión por lo siguiente: su argumento es simpático y fresco, así como el ritmo de escenas y tomas lo hacen interesante; el mensaje es claro y persuasivo. Por desgracia, los guionistas deberían fijarse bien en cada palabra empleada y documentarse bien: «apuntándote a un curso de inmersión sin bombona«. ¡Error! Solemos emplear ese término erróneamente. A decir verdad, los gases comprimidos aptos para ser respirados van en «botella«. Pulsa sobre este texto para visitar un enlace que lo explica en términos sencillos.
A todas estas, ¿qué diferencia hay entre el eslogan de Acuarius y el de Red Bull? En este artículo dí mi versión: https://www.aitorlarumbe.com/publicidad-para-expresar-un-subidon/




¿Qué le pasa a este segundo anuncio? Bueno, sencillamente parece una superproducción, pero es más que redundante en su argumento de «un mundo generoso para todos, sin importar creencias ni credos… comparte tu cocacola con quien lo necesite»… hasta la saciedad y el aburrimiento. Los planos rodados están bien estudiados, aunque en mi opinión falla un poquito la continuidad cinematográfica de las escenas al final. Te propongo que hagas una prueba: pon el vídeo del anuncio a una persona que no haya leído estas instrucciones: Una vez visto pregúntale cuántos personajes había y cuáles eran o bien si había uno principal, qué es lo que más le ha impactado, cuál cree que es el mensaje del anuncio, de qué podía ir la canción que se escucha, cuántas veces necesitaría verlo para comprenderlo mejor y si cree que hay publicidad subliminal o es de lo más explícita. Bueno, yo te digo que había 7 personajes: 1) el joven que compra la cocacola en el puesto de perritos 2) muchacha de la guitarra 3) la monja 4) un socorrista  5) el entrenador de delfines 6) el naufrago que llega a la playa 7) el dueño del puesto de perritos destruído por meteoritos. Luego, la animación de cocacola deja un final abierto para el espectador. La música que se escucha es «Put a little love in your heart», cuya letra es muy sugerente, si no es porque en España no destacamos precisamente por nuestro nivel de inglés y es como echar de comer margaritas a los cerdos. No obstante suena bonito y acompaña bien el spot publicitario.
En algún sitio leí una vez: «Con más tecnología demostraríamos nuestra total incompetencia».